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    墨菲拍攝了足有一千分鐘的素材，雖然拍攝時(shí)遵循了故事先后發(fā)展的過程，但把這些剪輯成九十分鐘左右的影片，仍然需要龐大的工作量。

    整個(gè)后期剪輯工作，主要由墨菲和剪輯師格里菲斯完成，實(shí)習(xí)生保羅-威爾森和格里菲斯的兩個(gè)助理充當(dāng)助手。

    具體的剪輯是由格里菲斯來處理，墨菲主要負(fù)責(zé)審核和闡述對(duì)于影片的要求。

    任何剪輯都會(huì)有主線，墨菲的主線很簡單，海莉找到杰夫掩藏在房間內(nèi)的罪惡，然后給予相應(yīng)的懲罰，再找到再懲罰，直到最后的閹割和絞刑。

    其實(shí)這樣做的原因很簡單，被墨菲改動(dòng)后的影片，女主角海莉更加狠辣，這也是為了用大尺度的畫面增加吸引力，但如此一來也有問題出現(xiàn)，觀看者很可能會(huì)對(duì)女主角產(chǎn)生反感，這可不是他這個(gè)導(dǎo)演想看到的。

    對(duì)主角都反感了，影片還有吸引力嗎？

    所以，墨菲增加男主角杰夫的罪惡度，每當(dāng)海莉折磨過后，總能找到新的罪惡，讓人對(duì)他的厭惡更加深一層，從而海莉的所作所為順理成章的變成大快人心。

    但這種手段不能用的太多，墨菲準(zhǔn)備了三個(gè)主要階段，一次捆綁噴辣椒水，一次閹割，一次絞刑。

    當(dāng)然，相應(yīng)的語言和心理摧殘也是必不可少的。

    后期制作不止是剪輯，墨菲首先做還是這方面的工作，他和格里菲斯反復(fù)觀看了從所有角度拍攝的黑白開場鏡頭素材，最終敲定使用斜向俯拍的七號(hào)鏡頭作為整部影片的開場戲。

    這個(gè)鏡頭拍攝的效果，顯得相當(dāng)殘暴，艾米麗飾演的被害者和杰夫這個(gè)加害者的不同表現(xiàn)都有全方位的展示。

    開頭畫面只有幾分鐘，是一個(gè)完整的長鏡頭，墨菲和格里菲斯商議之后，暫時(shí)不打算重新剪輯，先直接使用。

    剪輯工作的進(jìn)度也不快，哪怕現(xiàn)在只是粗剪，將近一上午的時(shí)間，墨菲也就確定了一個(gè)鏡頭而已。

    他非常的慎重，比拍攝時(shí)更加用心，剪輯能直接決定一部影片的成敗。

    如今，蒙太奇已經(jīng)是一個(gè)完全電影化的詞語了，其實(shí)蒙太奇就是通過畫面剪輯與畫面合成將不同鏡頭、不同場面銜接起來，創(chuàng)造一個(gè)獨(dú)特的電影時(shí)間與空間，來引導(dǎo)觀眾的情緒和心理。

    蒙太奇最典型的作用就是可以加快影片的節(jié)奏，這也是在《水果硬糖》這種敘事簡單的影片中最大的應(yīng)用。

    后面格里菲斯剪輯海莉和杰夫的第一次會(huì)面，就是在使用蒙太奇加快節(jié)奏，兩個(gè)陌生人見面必然會(huì)啰嗦一通，影片的長度就決定了這里必須簡潔明要，通過剪輯讓畫面不斷在海莉和杰夫之間轉(zhuǎn)變，這些場景在短短的幾分鐘內(nèi)就能完成。

    格里菲斯站在工作臺(tái)前聚精會(huì)神的工作，他前方是一個(gè)老式的屏幕，屏幕前放著一根粉筆，這是一些剪輯老手慣用的方式，他們會(huì)找一個(gè)東西跟屏幕做比例——比如屏幕前放一根煙或者粉筆——通過東西的參考，去判斷在大屏幕的時(shí)候是什么樣的感受，這是粗剪的過程。

    不過，每剪完一個(gè)片段，格里菲斯都會(huì)用大屏幕真正的去看一下。

    完成這部分的粗剪，格里菲斯交給自己的助理，把剪輯的片段放在二十七寸的屏幕上面播放。

    屏幕的畫面中，只有海莉和杰夫，鏡頭始終圍著兩人轉(zhuǎn)動(dòng)。

    “喬迪！”墨菲走到格里菲斯旁邊，指著畫面上的兩人，說道，“我們是不是可以增加一些兩個(gè)人的單獨(dú)鏡頭，讓畫面頻繁在他們所代表的灰色和紅色間轉(zhuǎn)換？”

    格里菲斯馬上明白了墨菲的意思，輕輕拍了下手掌，“好主意?！?/br>
    他招呼自己的助理暫停播放，準(zhǔn)備重新進(jìn)行剪輯。

    另一邊的保羅-威爾森一直在關(guān)注這邊，他是科班出身，卻缺乏經(jīng)驗(yàn)，弄不明白墨菲和格里菲斯是什么意思，不禁輕手輕腳走到了墨菲身后。

    保羅-威爾森甘愿做沒有薪酬的實(shí)習(xí)生，為的就是學(xué)習(xí)，遇到不明白的自然會(huì)問。

    “導(dǎo)演，”他輕聲問道，“我……”

    墨菲轉(zhuǎn)頭看著他，保羅-威爾森不好意思的摸了摸頭，后半截話沒有說出來。

    “我和喬迪的意思，是在海莉和杰夫之間作嘗試比較和對(duì)比圖像之間的蒙太奇切換?！蹦坪芟矚g這個(gè)勤快而又免費(fèi)的勞力，壓低聲音說道，“想象一下，畫面不斷在杰夫的灰色和海莉的紅色間轉(zhuǎn)換，這兩種截然不同的色彩，通過編輯他們，不僅可以介紹他們可能代表的含義，還可以比較兩者，建立可能發(fā)生的矛盾沖突?！?/br>
    保羅-威爾森立即想到影片隱藏的那根線——小紅帽反殺大灰狼，頓時(shí)恍然大悟。

    當(dāng)看到屏幕上播放的重新剪輯的畫面時(shí)，他不禁點(diǎn)著頭，欽佩的說道，“導(dǎo)演，你的點(diǎn)子真的很奇妙?！?/br>
    墨菲只是笑了笑。

    很多東西他能想到，但實(shí)際cao作起來，比喬迪-格里菲斯這樣的老手差遠(yuǎn)了。

    喬迪-格里菲斯似乎還是不滿意，繼續(xù)完善這段剪輯，墨菲把保羅-威爾森喊到自己的工作臺(tái)前，讓他協(xié)助自己剪輯另一個(gè)片段。

    相比于剛才的那些，這個(gè)片段要簡單許多，拍攝的時(shí)候墨菲已經(jīng)仔細(xì)考慮過最后需要呈現(xiàn)的效果。

    這是海莉與杰夫網(wǎng)絡(luò)聊天的片段。

    墨菲拍攝時(shí)就沒有讓演員出現(xiàn)在鏡頭中，剪輯時(shí)自然也只有電腦屏幕，剪輯的鏡頭開始全部是特寫，然后按照聊天內(nèi)容從上往下剪接，讓聊天的內(nèi)容呈現(xiàn)在畫面中。

    “從上往下的移鏡頭也能迫使人迅速瀏覽內(nèi)容，使人一開始就具有一種緊張感，同時(shí)也確定本片緊張、快節(jié)奏的基調(diào)?！?/br>
    完成手頭工作的同時(shí)，墨菲也對(duì)好奇發(fā)問的保羅-威爾森做著一些解釋，但接下來的剪輯，他不再使用特寫鏡頭，換成了搖鏡頭拍攝的內(nèi)容，“搖鏡頭能讓景深范圍逐漸縮小，從一開始的幾句話到一句話再到一兩個(gè)單詞，讓影片產(chǎn)生壓迫感與好奇感，使人迫不及待的想知道之后究竟有什么事要發(fā)生。”

    雖然他的水平也不算高，但保羅-威爾森這個(gè)菜鳥還是信服的不斷點(diǎn)頭。

    墨菲又說道，“這里還需要配音，才能達(dá)到最好效果。”